오랜만에 글을 올리는데(그것도 자유게시판에) 쓰잘데없는 잡담이라 정말 죄송합니다 ㅠ.ㅠ(문제있다면 지적해주세요 알아서 죽겠습니다)

1. 희생(The Sacrifice) 감독-안드레이 타르코프스키 주연- 에를란드 요셉손, 수잔 후리트우드, 휠리파 후란첸,  토미 켈퀴스트,  스벤 볼터 외(자료제공해주신 지노짱님께 감사드립니다^^)


처음 본 순간부터 저에겐 나만의 영화 베스트 원을 차지한 영화입니다. 이전부터 명성은 자자하게 듣고 있었지만 보이지 않았던 타르코프스키의 영화, 비디오로 보았지만 명성 높은 그의 롱 테이크는 충격 그 자체였습니다.
안드레이 타르코프스키는 살아있는동안 7편의 장편 영화를 만들었을 뿐이지만 그 한 편 한 편이 영화사의 걸작으로 거론될만큼 “양보다는 질”을 추구한 사람입니다. 하지만 여기에는 그가 소련에서 대부분의 작업을 했고 그랬기에 일생의 4분의 3을 침묵으로 살아야 했던 비운의 영화감독이기도 합니다. 공산주의가 수용하기에는 그의 영화는 지나치게 개인적이었고 당보다는 인간을 우위에 놓았다는 위험성이 다분했기 때문입니다.
영화의 내용은 지극히 간단합니다. 한 늙은 교수와 부인 그리고 딸과 말 못하는 아들. 하인과 하녀, 그리고 우체부(영화를 본지 오래되어 기억이 정확한지는 ㅠ.ㅠ)가 저녁 식사를 하게 되고, 그 가운데 핵전쟁이 발발했다는 뉴스를 라디오로 듣습니다. 가족들은 패닉상태에 빠지고 저마다의 상념에 젖어들게 됩니다. 무신론자였던 교수 알렉산더는 처음으로 신에게 기도를 하게 됩니다.“우리를 구원하신다면 저는 평생 이야기를 하지 않겠으며 가족과도 인연을 끊겠다”라는 기도를. 그리고 우체부가 찾아와 이 집에 일하는 하녀 마리아가 실은 마녀이며 그녀와 동침하면 인류를 구원할 수 있다고 말합니다. 그리고 .....(스포일러성 글은 여기까지)  
흔히들 안드레이 타르코프스키를"영상시인, 영상으로 철학하는 사색자"라고 합니다. 어떤이는 영화기법에 관한한 몽타쥬 기법의 세르게이 에이젠슈타인과 더불어 롱 테이크의 타르코프스키를 거론하기도 하더군요.
타르코프스키의 영화는 인간과 자연의 경계가 없습니다. 가끔씩 정지된 인간의 모습은 롱 테이크와 딥 포커스까지 가미된 넓은 자연 속에서 말 그대로 사물이 되어버릴 때가 있습니다. 오히려 소리 없는 나무가 말을 하고 흐르는 강물이 웃음을 보이며 지나가는 바람이 한숨을 쉴 때가 있습니다. 잉그마르 베르히만이 차가운 인간주의자라면 타르코프스키는 온화하지만 단호한 신부님같은 인상입니다.
사실 단 7명의 등장인물로 무려 2시간 30분이 넘는 영화를 찍으면서도 드라마 자체는 지지부진합니다. 오히려 영상이 때로는 정지하고, 때로는 느슨하게 때로는 격렬하게 흔들리고 변화합니다.(이 영화는 전체적으로 세 번 색채가 변합니다. 일반적인 필름-다소 색이 탈색된 필름-흑백이 교차됩니다.)
또한 이 영화는 타크코프스키 감독의 유작으로도 유명합니다. 칸느 영화제에서 미션(지금 생각하면 어이없는 실수라는 ㅠ.ㅠ)에게 밀려 심사위원대상에 그쳤지만 그의 아들이 대신 수상했다는 사실이 까닭모를 감동으로 다가옵니다.
영화의 마지막 장면에는 "이 영화를 아들에게 바친다"라는 헌사가 나옵니다.
그의 열광자인 저로써는 이 영화를 모두에게 보냅니다, 라는 어줍잖은 말로 마무리를 대신할까 합니다.

「노스탤지아」,「미러」,「안드레이 루블로프」등도 추천할만한 영화라고 생각합니다.

2. 첩혈쌍웅 감독-오우삼  주연-주윤발, 이수현, 엽천문

이 글은 이철용 성우 톤으로 읽어주시기 바랍니다(_ _)

지난 날 우리에겐 영웅이 있었다. 용감한 힘의 왕자 슈퍼맨, 악당들을 물리치는 베트맨 로빈, 하늘을 누비는 원더우먼, 개그와 진지를 오가는 몽패,......아, 오바했다, 다시 시작하겠다.
홍콩영화를 기억하는가. 아뵤봇!!!하면서 인형임이 한눈에 보이는 허술한 CG에도 온갖 인상은 다쓰던 무술인 이소룡, 성형논란을 불렀던 주먹코로 웃음을 발산하던 성룡과 그의 똘마니 원표, 홍금보......판단은 내 마음이다 백 태클은 퇴장인거 모르나?. 폼생폼사 영화의 결정판 외팔이 검객의 장철과 그의 아이콘 왕우, 아차....호금전 엉아를 빼먹었다. 한국의 풍광을 무협영화에 활용한 호금전 엉아, 존경한다. 아부 아니다.
이러한 주먹쌈, 칼쌈 영화가 시들해지자 한층 더 강력한 웨폰을 들고 나타난 이가 있었으니 로망의 거두 오우삼 감독과 주! 윤! 발!이라는 배우였던 것이다(두둥.....)
혹자는 왜 영웅본색이 거론이 안 되느냐, 홍콩 느와르의 진정한 시작인 영웅본색을 왜 홀대하느냐라는 등 광분하며 키보드를 손가락 뽀샤져라 두들겨대리라 생각한다. 정 그렇다면......네가 써라. 이건 내 코너다.
첫 장면을 기억하는가. 무드는 총출동한 비오는 밤, 호젓한 성당, 성모 마리아상(난 마지막 장면에 마리아상이 눈물 흘릴 때 호러 영화인줄 알았다. 미안하다. 그러나 오바는 나의 것.
그리고 나타나는 주윤발의 모습(그때 극장을 울리던 여성들의 엑스타시 가득한 소리는 지금도 귓가에 선연하다). 무스에 올백머리, 도끼빗 뒤에......아, 도끼빗은 아니다.
질럿의 하드코어 러쉬처럼, 하이 템플러의 사이오닉 스톰처럼 주윤발의 모습은 그토록 강렬하게 로망이란 두 글자에 점을 찍으며 우리에게 다가온다.  
그러나 진정한 걸작에도 옥에 티는 있는 법. 주윤발의 로망한 연기에 이수현의 쌈박한 조화, 조연들의 강렬한 뽀다구까지 모든 것이 완벽한 이 영화에도 결정적 흠이 있었으니.
그것은 안타깝게도 여주인공이 약하다는 점이었다.
물론 엽천문 좋은 배우이자 가수다. 아직도 첩혈쌍웅의 주제가는 귓가 울려온다. 하지만 오디오가 아닌 비디오로 보자면 좀 깬다 .....내가 아는 모씨는 차라리 꾸리미 됴아 됴아를 외치던 조현이 누나가 낫다고 지금도 우기고 있다, 차라리 효리를 주연으로 쓰자고 우겨라.
아무튼 그 시절. 사진 한 자루와 총 한자루로 밥을 먹는다는 벤처정신에 가득한 주윤발의 모습과 개같이 살기보단 영웅처럼 죽고 싶다는 빛나는 명 대사를 남긴 명계남,,,아니, 조연 주강의 대사를 들으며 극장 한 구석에서 오징어 다리 씹다가 질질 눈물 흘리지 않으면 남자가 아니다. 만일 그랬다면 그자는.......하리수다. 아님 홍석천이던가(므훗!!!)
어쨌든 홍콩 느와르의 역사를 거론할 때 제외할 수 없는 역작, 첩혈쌍웅, 이쯤이면 어김없이 태클이 들어온다. 아, 아프다. 앞서도 말했다. 이것은 내가 뽑은 영화 베스트라고. 내맘이다. 내 맘이니까. 또한 솔직하게 이야기하자면 고 3때 대입시험을 마치고 탱자탱자하면서 학교에는 출석부에 도장만 찍을 때 빌려본 첩혈쌍웅을 보면서 교실 이하 교무실이 조용해졌다는, 교장실 앞을 지나가던 철구는 안에서 통곡소리가 들렸다는 낭설과 함께 나 역시 남 몰래 흐르는 눈물을 닦느라 고생했다는..오오, 본좌 그때만 생각하면....미안하다, 잠시 넋을 잃었다@_@.


3. 박하사탕 감독-이창동 주연-설경구, 문소리, 김여진

친구들에게 나에게 가장 무서운 영화는「꽃잎」과「박하사탕」이라고 이야기했다고 복날 뭐 패듯이 다굴 당한 아픈 기억이 있습니다.
꽃잎(원작- 최윤의「저기 소리없이 한점 꽃잎이 지고」)의 소녀의 처지에 몸서리쳤고 박하사탕의 영호의 삶에 신산(辛酸)이 입안 가득 괴어지는 고통을 느껴야 했습니다.
제게 그 영화들이 무섭게 다가온 이유는....개인이 자신의 의지와는 상관없이 저렇게 짓밟힐 수가 있구나, 저렇게 처참해질 수가 있구나, 라는 암울함 때문이었습니다. 충분히 존중받아야 할 한 인간의 인권이 시대라는 이름으로, 권력이라는 이름으로, 정치라는 이름으로.... 또한 두 영화의 공통된 키워드는 기억하기도 싫은 80년 5월 광주항쟁이겠지요(광주사태라고 하는 놈 뽀샤뿐다!!!-2000년 술자리에서 한 후배에게 한 말 당시 광분모드였습니다ㅠ.ㅠ). 그 이야기는 너무 틀을 벗어나니 이쯤에서 자제하기로 하고(사실 잘 모르기도 합니다^^;;;;) 저는 80년대를 청소년으로, 90년대를 대학생으로(설마 10년 동안 학교 다녔다고 오해하시는 것은 -_-;;;) 살았습니다, 너무도 상반된 시대였죠. 문학적으로 80년대의 화두가 인간은 벌레가아니다 였다면 90년대는 인간은 벌레다,라고 문학평론가 김윤식씨는 이야기합니다. 그 상반된 시대를 골고루 겪으면서 겪은 혼란, 그것에 대한 일종의 대답이 박하사탕에는 숨어 있었습니다.
아직도 눈에 선합니다. 나 어떡해를 절규하던 영호의 모습이, 사라져가는 생명 속에서도 지난날 첫사랑의 방문에 한 방울 눈물을 흘리는 순임의 모습이, 마치 첫사랑 연인 같던 지난 날 순임의 모습(아흐흑 문소리씨 어째서 바람난 가족에 출연을 ㅠ.ㅠ)이 반합에서 쏟아져 나뒹굴던 박하사탕.......  
그래도 삶은 계속되는 것이겠지요. 영호는 떠났지만, 순임도 떠났지만, 그 시절을 아픔과 고통으로 살아가다 끝내 벗어던지지 못하고 사라졌지만 그래도 남은 사람들은 웃고 떠들고 사랑하고 미워하고 태어나고 죽겠지요.
저는 아직도 바보 같은 바람(바램이라고 썼다간 피지알 검열단에 태클당합니다 (-_-);;;)을 하나 가지고 있습니다.
마지막 장에서 71년 야유회에서 영호는 이런 말을 하지요ꡒ전에 이곳에 한번 와본것 같아요ꡓ 저는 어리석지만 소망합니다. 그래, 차라리 지금까지의 모든 것이 그냥 꿈이었음을. 때문에 지금껏 훌륭한 영화가 허무한 멜로로 마무리되더라도 차라리, 아까까지 보아온 영호의 삶이 그저 하룻밤의 꿈이었기를.
그러나 그리 될 수는 없겠지요. 저 혼자만의 사나운 욕심임을. 죽고 태어나고 죽고를 반복하면서 인간의 삶이 계속되듯, 영화 역시 계속될 것입니다. 그리고 어떤 시대이든 박하사탕처럼 한 시대를 이야기하고 고통을 드러내는 영화는 존재할 것입니다, 아니 존재해야 할 것입니다.
아직도 박하사탕을 생각하면 소름이 돋는 사람이...

4. 하나-비  감독-기타노 다케시 주연-비트 다케시

기타노 다케시는 유명한 일본의 코미디언이자 영화감독입니다. 어느 영화기자가 그러더군요 "기타노는 폭력으로 사색한다."
그의 영화는 대부분 야쿠자가 등장하고 피바다가 되는 영화입니다, 그러면서도 역설적으로 허벌나게 서정적이고 놀랍도록 감정적입니다. 반면 무서울 정도로 고요합니다.
( 때문에 「그 여름, 가장 조용한 바다」와「키즈 리턴」의 감독과「하나-비」와「소나티네」의 감독이 동일인이라는 것을 믿기 힘들어하는 사람도 있습니다)
이와이 슈운지의『러부레라』를 보고 그  화이트의 뽀사시함, 한없이 투명에 가까운 블루, 결정적으로 나카야마 미호의 미모에 혹한(아흑, 그녀는 일본인이란 말이닷!!! 그리고 내겐 안문숙이 있닷!! 버럭 버럭 !!) 저에게 기타노 오야의 「하나-비」는 또 다른 쇼크였습니다.
외동딸을 사고로 잃고, 아내는 시한부 생명이며, 동료형사이자 절친한 친구는 대신 잠복근무를 서다 총에 맞아 하반신 불구가 되어 가족에게 버림을 받고, 후배형사는 순직합니다. 여기에 아내의 치료비로 야쿠자에게 빛을 얻어 쓰는 바람에 빛 독촉까지 받는 형사.

"나 같다면 저런 인생은 살지도 못했을거야"
주인공을 바라보며 또 다른 후배형사가 하는 말입니다. 정말이지, 그런 삶은 살아내기도 버거울 것입니다. 그런데 기타노 오야는 여기에서 또 조화를 부립니다. 그는 정말 웃음이 무언지를 아는 사람입니다. 많이 울어본 사람이 사람을 많이 웃긴다는 말을 그렇기에 저는 믿사옵니다. 기타노 오야......
그는 영화에서 내내 무표정합니다. 그런데 이따금 벌어지는(특히 아내와 떠나는 마지막 여행에서의 몇몇 에피소드는 죽음입니다. 웃다가 죽습니다^^ 총 맞아 죽고-- 돌맞아 죽고--)

이 영화를 대표한다고 생각하는 대사 한마디를 올리며 이번 이야기는 접을까 합니다.
"고마워요....미안해요"
두 방의 총성.


  5. 귀를 기울이면 스튜디오 지브리 제작 미야자키 하야오/ 감독 콘도 요시후미

미야자키 하야오보다는 「추억은 방울방울-(18금 게임 동급생에서는 추억은 부글부글로 패치 >.<퍼억!)」의 다카하타 아사오의 작품경향에 좀더 접근된 작품. 사춘기 여중생의 소소한 일상과 판타지를 일본인 특유의, 어쩌면 오즈 야스지로 이후의 경향인 자잘한 디테일에 충실한 사실주의적 스타일로 보여준다.
보면서 내내 "뜨아 이런 소재로도 장편 애니가 가능하구나-0-;;;" 라고 감탄하게 했던 영화.
정말 이 애니에 대해 다른 말을 붙일 수가 없습니다, 한 번 보시기를 바랍니다.
이 영화의 또 다른 마력은 존 덴버의「Take me home, country road」를 이 애니를 보고 난 후에는 저도 모르게ꡒ콩크리 로드 테익 미 홈ꡓ으로 부르게 된다는 것입니다.(보면 알게 됩니다ㅠ.ㅠ)
잡설보다 이 애니의 주제곡이자 엔딩곡의 가사를 올려봅니다.(사실 메모리 용량 부족과 입력장치 고장<손가락 아파요 ㅠ.ㅠ>, CPU 성능저하에 대한 귀차니즘의 압박탓에.....)

(관련 홈피에서 퍼온 것입니다)
  컨트리 로드

   컨트리 로드,  이 길을 계속 걸어가면
   그 마을로 갈 수 있을 것 만 같은 느낌이 드는 컨트리 로드
   혼자가 된 것 겁내지 않고  살아가자고 꿈을 꿨었지
   쓸쓸함을 마음속에 숨기고  강한 자신을 지켜나가자
  
   컨트리 로드 이 길을 계속 걸어가면
   그 마을로 갈수 있을 것만 같은 느낌이 드는 컨트리 로드
   걷다 지쳐 우두커니 서있으면 떠오르는 고향 마을
   언덕을 휘감은 오르막 길 그런 나를 꾸짖고 있어
   아무리 절망적인 상황이라도  결코 눈물은 보이지 마
   생각 탓인지 발걸음이 빨라지고 있어  추억을 지우기 위해
  
   컨트리 로드 이 길이 고향으로 이어져 있더라도
   난 안갈거야 갈수 없는 컨트리 로드
   컨트리 로드 내일부턴 평소의 내가 되는거야
   돌아가고 싶어. 돌아갈 수 없어
   잘 있어 컨트리 로드

  - カントリ－ ロ－ド -(일어가사입니다^^;;;)

  カントリ－ ロ－ド
  このみち ずっと ゆけば
  あの まちに つづいてる
  きが する カントリ－ ロ－ド
  ひとりぼっち おそれずに
  いきようと ゆめ みてた
  さみしさ おしこめて
  つよい じぶんを まもっていこ
  カントリ－ ロ－ド
  このみち ずっと ゆけば
  あの まちに つづいてる
  きが する カントリ－ ロ－ド
  あるきづかれ たたずむと
  うかんでくる ふるさとの まち
  おかを まく さかの みち
  そんな ぼくを しかっている
  どんな くじけそうな どきだって
  けっして なみだは みせないで
  こころなしが ほちょうが はやく なっていく
  おもいで けすため
  カントリ－ ロ－ド
  このみち ふるさとへ つづいても
  ぼくは いかないさ
  いけない カントリ－ ロ－ド
  カントリ－ ロ－ド
  あしたは いつもの ぼくさ
  かえりたい かえれない
  さよなら カントリ－ ロ－ド

(((((((((ㄴ(-_-)ㄱ;;;; 나 돌아갈래!!!! 텨텨텨텨;;;;;;;;
내용 없는 글 길게 썼다고 돌 던질꼬야?????